«Человек является существом эстетическим прежде, чем этическим» — эти слова нобелевского лауреата Иосифа Бродского лучше всего объясняют важность красоты в нашей повседневной жизни. «Чем богаче эстетический опыт индивидуума, чем твёрже его вкус, тем чётче его нравственный выбор, тем он свободнее», — утверждал поэт.
Но как сформировать этот вкус? Музеи,театры, красивые городские площади могут помочь, но этого мало, ведь мы посещаем их не каждый день. Гораздо важнее — повседневная эстетика, небольшие детали, с которыми мы сталкиваемся постоянно. Именно поэтому создание гармоничного пространства — значимая часть нашей работы над проектами. Каждый дом RBI — это выверенная гармония форм, качество материалов и сотрудничество с лучшими художниками России. И все это делает проекты RBI похожими на галереи искусства.
Давайте прогуляемся по нашим домам и изучим собрание картин и скульптур, которые там можно увидеть.
Галерея живописи Андрея Ремнёва и керамика Светланы Левадной в клубном доме «МИРЪ»
«МИРЪ» — наш новый проект в центре Петербурга. Он находится совсем рядом с Невским проспектом, но шум главной магистрали города не потревожит его жителей. Тихая Миргородская улица, которая и подарила комплексу поэтическое название — это место для «своих»: уютно отстранённое от суеты, тихое и спокойное. Здесь сложился элитный жилой квартал, где уже есть семейные рестораны, камерные салоны и бутики, которые посещают местные жители.
Автор нашего клубного проекта — известный архитектор Евгений Герасимов, сотрудничеством с которым мы очень гордимся. Чтобы убедиться в силе его гения, достаточно посмотреть на наш реализованный и уже заселенный проект Futurist на Петроградской стороне.
Правда «МИРЪ» стилистически отличается от других проектов художника — это первый объект, решенный в неорусском стиле. Так произошло не случайно: совсем рядом с домом находятся кирпичная крепостная стена и белоснежный Феодоровский собор, воздвигнутый к 300-летию дома Романовых — они и вдохновили архитектора на отсылки к русскому искусству.
Но у дома с богатой внешней фактурой должны быть не менее впечатляющий внутренний дизайн. Поэтому создавать парадный холл мы пригласили одного из лучших архитекторов мира - Олега Клодта - потомка великого скульптора Петра Клодта. Об их династии мы уже рассказывали в одной из наших статей. Почитайте, чтобы блистать эрудицией перед гостями Петербурга, прогуливаясь мимо коней Аничкова моста. Сегодня Олег Клодт входит в список 100 лучших архитекторов мира, и для нашего дома он создал воздушный белый холл с большими арочными сводами, напоминающими своды православного храма.
Эти белоснежные объёмы украшают картины Андрея Ремнёва — известного русского художника, выпускника иконописной школы Андроникова монастыря.
В своём творчестве Андрей Ремнёв объединяет иконописные каноны с традицией русского конструктивизма. Его имя хорошо известно не только в России, но и в мире — он является блестящим представителем анахронизма: художественного стиля, который в современной постмодернистской технике переосмысляет сюжеты прошлого. В клубном доме «МИРЪ» собрана богатая коллекция работ известного мастера.
Но и этого «МИРу» мало: ещё одним украшением белоснежного холла стала работа Светланы Левадной, керамиста с мировым именем.
Эту волшебную вазу из полуфарфора художница создала специально для парадного холла клубного дома «МИРЪ». По признанию автора мягкие хаотичные, хрупкие линии вазы создают контраст строгому геометрическому пространству холла, а теплый натуральный цвет оттеняет холодную белизну стен.
Сложные формы и светотени, по-разному играющие в разное время суток, заставляют произведение искусства жить своей жизнью. Удивительно, но каждый раз, проходя мимо этой вазы пока ещё в мастерской Светланы, мы спрашиваем: «Разве это не новая ваза, а наша работа?»
Античные скульптуры Дмитрия Жукова в клубном доме Futurist
“Искусство в развитии и времени имеет пики и спады, некоторую ровную линию. Античность, наследниками которой мы являемся, дала мощный толчок разным стилям и направлениям. Археологи и философы, ученые изучают этот пласт и в наше время”.
Это слова известного современного скульптора Дмитрия Жукова, который создал нео-античную скульптурную группу для нашего клубного дома Futurist на Петроградской стороне. Дмитрий своим необычным стилем, завораживающим, мощным, даже немного пугающим, известен не только в кругах современных художников, но и любителям искусства во всём мире. Его скульптуры выставляются в популярном петербургском музее современного искусства “Эрарта”, для которого он создал входную скульптурную группу “Эра и Арта”. Если вы ещё не были в музее, обязательно его посетите. И начните экскурсию с самого входа - величественных впечатляющих фигур античных героев.
А какие ассоциации у вас возникают при созерцании сияющей, ускользающей фигуры на иллюстрации выше? О чём плавные линии стана и крылья ключиц?
“Я представил себе две скульптуры: мужское и женское начало, стоявшие у входа в храм в одном из многочисленных полисов, - рассказывает сам Дмитрий Жуков. - “Их погрузили на корабль и отправили в плаванье. Корабль затонул и они попали в море, где время, вода, прибой превратили их в абстрактный по форме, почти природный камень. Их нашли, расчистили и выставили как осколки той древней цивилизации”.
Эти осколки стали дополнением блестящего, очень графичного, но по-современному сдержанного стиля ар-деко, в котором мы украсили холлы дома. Стальная фигура контрастирует одновременно и с белым богато украшенным потолком, и с чёрными панелями стен, выполненными под мрамор.
Арт-объект «Яблочная кожура» студии Артемия Лебедева в Ultra City
Настроение и общий стиль Ultra City в Приморском районе сильно отличаются от других наших проектов. Это на данный момент наш самый высотный, самый большой и, наверное, самый молодёжный комплекс, решенный в ярких стильных цветах. И особая гордость всего комплекса — общественные пространства.
Например, детскую площадку для Ultra City мы создавали вместе с Richter Spielgeraete — известной немецкой компанией, крафтовым разработчиком безопасных и обучающих игровых площадок мирового уровня. Такие, например, стоят в Гайд-парке в Лондоне, в Берлине, в московском парке Горького и в петербургской «Новой Голландии».
Но на территории Ultra City есть и другие зоны, которые нравится не только детям, но и взрослым. Одной из них стал арт-объект, созданный студией Артемия Лебедева под названием «Яблочная кожура». Он похож на художественно срезанную кожуру яркого фрукта: то ли зеленого яблока, то ли апельсина, то ли ананаса, то ли всего сразу. Он перекликается с яркой архитектурой Ultra City и служит местом встречи для жителей комплекса.
«Яблочная кожура» создана из бетона и дерева, окрашенный в сочные цвета — на ней приятно сидеть, лежать, работать за ноутбуком и, конечно, фотографироваться.
Арт-объект «Бесконечность» в резиденции Крестовский IV
Резиденция «Крестовский IV» — это роскошный камерный проект в самой престижной части города — на Крестовском острове. Фасады — реконструкция особняка начала XX века, выполненная в оригинальном классическом стиле с торжественными порталами, классическими колоннами и элегантным декором.
Визуальным атрибутом проекта стала лента Мёбиуса — символ бесконечной силы, могущества и процветания. В виде ленты выполнены парковые дорожки двора и арт-объект «Бесконечность».
Его авторами стали молодые скульпторы Владислав Муханов и Иван Зубарев, выпускники Санкт-Петербургской Академии художеств. Авторы создали по-настоящему инновационный объект, в котором объединили как традиционные скульптурные техники, так и современные компьютерные технологии. «В начале была изготовлена компьютерная 3D-модель, потом — деревянная матрица. А в неё уже вкладывали листы из нержавеющей стали, прокатывали их на специальных вальцах. Далее оставалось эти листы состыковать, сварить между собой и отполировать всю конструкцию. Это один из самых сложных объектов в моей практике», — рассказывает один из авторов Владислав Муханов.
Арт-объект стал ярким акцентом двора, отражающим бесконечное переливание света: ночных огней художественной подсветки и дневных солнечных лучей. Посмотреть скульптуру можно, записавшись на показ последней роскошной квартиры с башней в резиденции «Крестовский IV».
Графика Капитолины в клубном доме «Болконский»
«Болконский»— один из наших любимых проектов в Адмиралтейском районе. Он построен на тихой 11-ой Красноармейской улице — по вечерам здесь так спокойно, что совсем нет ощущения оживленного центра. В «Болконском» одни из самых красивых видов из окон — отсюда открывается впечатляющая панорама на купола Исаакиевского и Троицкого соборов.
В унисон прекрасным видам и элегантной архитектуре «Болконского» с его эркерами и ризалитами подобрана и графика, украшающая интерьер. Для этого проекта мы искали художника, который любит и умеет изображать петербургскую атмосферу — аристократично сдержанную, но по-франтовски элегантную. Так мы остановились на минималистичной графике Капитолины.
Основными сюжетами картин стали знаковые здания исторических районов Петербурга в интересной авторской графике «чижик-пыжик», названной так в честь весёлого и непосредственного персонажа петербургского фольклора. Её легкая, немного дрожащая, как от воды, но одновременно очень точная манера письма помогает увидеть архитектурные шедевры города на Неве, прогуляться по центру и прочувствовать истинный образ города.
Для того, чтобы наслаждаться произведениями искусства не нужно каждый день ходить в музей или устраиваться туда на работу. Достаточно выбрать дом, который соответствует вашему ощущению прекрасного — респектабельный Крестовский, молодежный Ultra City, семейный «Болконский» или многогранный «МИРЪ». Переходите на сайт и записывайтесь на экскурсии, чтобы не только лучше узнать преимущества наших проектов, но и насладиться произведениями искусства.
Листая дальше, вы перейдёте на www.rbi.ru